Jakkai Siributr. (Im)Material Culture
(Im)Material Culture est la première exposition personnelle en Italie du célèbre artiste thaïlandaise Jakkai Siributr (23 octobre 2025 - 18 janvier 2026), présentée au MAD et au Musée d'Anthropologie et d'Ethnologie de l'Université de Florence.
Cette exposition se veut une rétrospective de trente ans de création artistique, mais aussi une installation in situ qui entremêle Orient et Occident, mémoire et contemporanéité.
Des tissus raffinés et des broderies précieuses, transposés en installations monumentales, côtoient des broderies collectives et des objets, fruits d'ateliers et de dialogues avec des femmes de nos communautés : une exposition unique qui explore la mémoire féminine et les pratiques participatives, mêlant les traditions thaïlandaises à celles des femmes de Toscane.
Jakkai Siributr (Bangkok, 1969) travaille le tissu à travers une utilisation emblématique de la broderie, de la couture et du matelassage. Siributr est internationalement reconnue comme l'une des figures majeures de l'art textile, une forme d'art traditionnellement associée au genre féminin.
La particularité de la pratique de Jakkai réside dans la combinaison du travail individuel et relationnel. Intéressé par les relations humaines, l'échange d'expériences et de récits, parfois traumatiques, l'artiste travaille souvent collectivement, s'engageant principalement auprès de communautés féminines et vulnérables avec lesquelles il anime des ateliers de couture. L'installation environnementale "There's no Place" (2019-en cours), composée d'une centaine de pièces de tissu brodées avec de jeunes Shan exilés du Myanmar et sélectionnée pour l'exposition au MAD, en est un parfait exemple.
L'artiste perçoit la couture comme une activité méditative et thérapeutique, mais aussi comme un outil participatif permettant de donner voix à des récits mineurs, tus, mémoriels ou hérités. Les œuvres issues de ces ateliers mêlent tradition et approche contemporaine, par la superposition et l'expérimentation de techniques et de types de tissus, parfois associés à de vieux vêtements, tissus et objets personnels appartenant aux participants.
Au MAD Murate Art District, il sera possible de découvrir pour la première fois en Italie une sélection d'œuvres - tapisseries, vêtements et installations environnementales -, réalisées entre 2014 et aujourd'hui, ainsi que le double projet collectif que l'artiste a été invitée à créer avec les communautés de femmes issues de l'immigration de Nosotras et Casa delle Donne, et avec la vaste communauté féminine impliquée dans le projet lancé par la municipalité de Barberino Tavarnelle pour transmettre le savoir ancestral de "Punto Tavarnelle", dans un esprit de transmission intergénérationnelle des connaissances et d'un artisanat de haute qualité.
Pour cette occasion, Jakkai a ainsi exploré les parcours de ces deux communautés de femmes, l'héritage de Galileo Chini et les sensibilités des étudiants et du public, travaillant sur la créativité de chacune, partageant souvenirs, expériences, rêves et tensions, tant matériels qu'immatériels.
Cette exposition se veut une rétrospective de trente ans de création artistique, mais aussi une installation in situ qui entremêle Orient et Occident, mémoire et contemporanéité.
Des tissus raffinés et des broderies précieuses, transposés en installations monumentales, côtoient des broderies collectives et des objets, fruits d'ateliers et de dialogues avec des femmes de nos communautés : une exposition unique qui explore la mémoire féminine et les pratiques participatives, mêlant les traditions thaïlandaises à celles des femmes de Toscane.
Jakkai Siributr (Bangkok, 1969) travaille le tissu à travers une utilisation emblématique de la broderie, de la couture et du matelassage. Siributr est internationalement reconnue comme l'une des figures majeures de l'art textile, une forme d'art traditionnellement associée au genre féminin.
La particularité de la pratique de Jakkai réside dans la combinaison du travail individuel et relationnel. Intéressé par les relations humaines, l'échange d'expériences et de récits, parfois traumatiques, l'artiste travaille souvent collectivement, s'engageant principalement auprès de communautés féminines et vulnérables avec lesquelles il anime des ateliers de couture. L'installation environnementale "There's no Place" (2019-en cours), composée d'une centaine de pièces de tissu brodées avec de jeunes Shan exilés du Myanmar et sélectionnée pour l'exposition au MAD, en est un parfait exemple.
L'artiste perçoit la couture comme une activité méditative et thérapeutique, mais aussi comme un outil participatif permettant de donner voix à des récits mineurs, tus, mémoriels ou hérités. Les œuvres issues de ces ateliers mêlent tradition et approche contemporaine, par la superposition et l'expérimentation de techniques et de types de tissus, parfois associés à de vieux vêtements, tissus et objets personnels appartenant aux participants.
Au MAD Murate Art District, il sera possible de découvrir pour la première fois en Italie une sélection d'œuvres - tapisseries, vêtements et installations environnementales -, réalisées entre 2014 et aujourd'hui, ainsi que le double projet collectif que l'artiste a été invitée à créer avec les communautés de femmes issues de l'immigration de Nosotras et Casa delle Donne, et avec la vaste communauté féminine impliquée dans le projet lancé par la municipalité de Barberino Tavarnelle pour transmettre le savoir ancestral de "Punto Tavarnelle", dans un esprit de transmission intergénérationnelle des connaissances et d'un artisanat de haute qualité.
Pour cette occasion, Jakkai a ainsi exploré les parcours de ces deux communautés de femmes, l'héritage de Galileo Chini et les sensibilités des étudiants et du public, travaillant sur la créativité de chacune, partageant souvenirs, expériences, rêves et tensions, tant matériels qu'immatériels.
Notes d'accès:
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